Avec 20 ans de production documentaire à son actif, Rotating Planet Productions a produit des documentaires allant de La Ferme Familiale (2014) à Briser La Glace (2001) avec des films diffusés sur CBC, le Documentary Channel, Bravo Canada et bien d'autres. Nos projets récents, l'Âge d'Or des Animaux (2018) et les Réseaux Sociaux des Animaux (2020), plongent dans la science révolutionnaire derrière les dernières connaissances de la faune et de la flore.
Nos documentaires seront bientôt disponibles à l'achat. Restez à jour en suivant nos réseaux sociaux.
Poussons plus loin notre belle devise « Je me souviens » et remontons le temps pour découvrir la préhistoire du Québec, de la formation de la planète jusqu’à l’arrivée des premiers autochtones.
Dans une aventure qui traversera les éons, suivez l’auteur Patrick Couture à la rencontre d’experts qui présenteront les précieux fossiles et autres rares trésors permettant de lever le voile sur le passé méconnu de notre province et les créatures étranges qui l’ont jadis peuplée.
Duree: 15 minutes
Sortie: 2024
Broadcasters: Savoir Media
De l’Afrique à l’Arctique est l’histoire de la diaspora africaine dans le territoire le plus vaste, le moins peuplé et le plus septentrional du Canada. Tourné sur une période d'un an, ce documentaire se concentre sur les expériences d'immigrants récents dans la communauté d'Iqaluit, au Nunavut. Noel Vagba, un père de famille de 39 ans, quitte la Côte d’Ivoire pour commencer à construire une nouvelle vie dans une partie du monde qu’il avait toujours imaginé être un pays des merveilles hivernales. Nous regardons le Noel toujours optimiste s'adapter à Iqaluit et essayer de gagner suffisamment d'argent pour finalement déménager sa famille dans l'Arctique canadien. En rencontrant son épouse Sabine, leurs enfants et leur amie Nicaise, nous sommes initiés aux difficultés particulières d'adaptation, de la recherche de travail et de la construction d'une nouvelle vie sociale et du maintien d'un pont entre deux maisons séparées par des milliers de kilomètres. Dans le contexte de la beauté glaciale du Nunavut, nous rencontrons des gens doux, courageux et inspirants qui parviennent à se tailler une place chaleureuse dans la communauté cosmopolite d’Iqaluit.
Duree: 48 minutes
Sortie: 2015
Broadcasters: TV5 Monde, APTN
La Ferme Familiale explore le processus de la ferme à la table à travers le prisme des petits agriculteurs canadiens et identifie les obstacles systématiques auxquels ils font face pour gérer une ferme rentable. Au cours de son voyage à travers le pays, le film mêle des prises de vue extraordinaires du paysage agricole canadien avec des discussions sur les défis et les revers que les petits agriculteurs endurent, ainsi que sur les tournants et les percées qui leur ont permis de réussir. Au fur et à mesure que ces récits intimes sont partagés, les images traditionnelles des agriculteurs familiaux sont redéfinies. Au fil du documentaire nous grandissons pour voir ces individus non seulement comme des agriculteurs, mais comme des enseignants, des botanistes et des mécaniciens qui nous ouvrent les yeux sur les problèmes qui continuent de menacer les petits agriculteurs ainsi que l'importance d'acheter des aliments locaux et biologiques.
Duree: 90 minutes
Sortie: 2014
Recompenses: Minister of Agriculture Award at Life Sciences Film Festival - Prague, Czech Republic, 2014
Official Selection: Planet In Focus Film Festival, Canada, 2014
Official Selection: Devour Film Festival, Canada, 2014
La Banque d’Instruments suit les violonistes et violoncellistes les plus doués du pays au cours du Concours de la Banque d’Instruments de Musique 2009 du Conseil des Arts du Canada. Les musiciens se font concurrence pour mettre la main sur les plus grands instruments à cordes du monde, évalués à plus de 27 millions de dollars. La relation entre le musicien, l'instrument et l'éthique de travail intense nécessaire pour faire d'une personne une star dans le monde de la musique classique est dévoilée dans ce documentaire captivant. Le film culmine aux prestigieux studios d'enregistrement Glenn Gould de Toronto. Avec Susanne Hou, Soo Bae, Marie-Eve Poupart, Rachel Mercer, Judy Kang, David Eggert et Min-Jeong Koh.
Duree: 48 minutes
Sortie: 2010
Recompenses: 2011 Gemini Nomination (Canadian Screen Awards) for Best Direction and Best Performing Arts Program, BRAVO Canada
Le monde peut-il se réunir autour d'un sandwich? Dans une prise spirituelle et poignante, le Falafélisme examine la véritable profondeur et le potentiel de cet humble sandwich et son rôle en tant que porte vers de plus grandes similitudes culturelles.
Duree: 50 minutes
Sortie: 2012
Broadcasters: OMNI television
Tournée à Inukjuak (Nunavik), cette série documentaire axée sur les personnages suit The Uluit - une équipe de hockey féminine inuite composée de filles, de mères et de grands-mères - liées par un sport qu'elles aiment. C'est l'histoire émouvante d'un groupe de femmes autochtones extraordinaires qui représentent toutes les facettes de leur communauté et de leur histoire collective. Les Uluit donne aux téléspectateurs un accès intime à la vie quotidienne de ces femmes extraordinaires, alors qu'elles se dirigent vers la Coupe de hockey Great Whale 2010.
Duree: 6x 30 minutes
Sortie: 2010
Recompenses: 2011 Gemini Nomination (Canadian Screen Awards) for Best Documentary series
Alors que John Neville est surtout connu pour ses rôles emblématiques au cinéma et à la télévision, ce film explore l'histoire de son incursion moins connue (mais très influente) dans le monde du théâtre. Neville a commencé sa carrière en Angleterre en travaillant avec des grands noms tels que Sir Laurence Olivier, Dame Judi Dench, Sir Ian McKellen et le bon ami Richard Burton. Tournant le dos à l'invitation de Burton pour devenir une star hollywoodienne, Neville a stupéfié le monde du théâtre en quittant la Grande-Bretagne et en déménageant au Canada. À travers des entretiens avec des acteurs tels que Ralph Fiennes, Brent Carver, Lucy Peacock et plus encore, l’immense influence de Neville révèle la vraie signification d'appartenir «au théâtre».
Duree: 90 minutes
Sortie: November 15th, 2007
Ce film raconte l'histoire de l'incroyable chanteur de jazz, guitariste, conteur et personnalité Jackie Washington, âgé de 86 ans, qui possède un répertoire musical de près de 1300 chansons et dont la vie légendaire s'étend sur près d'un siècle d'histoire musicale. Le film comprend des archives rares, de nombreuses performances en direct, des entrevues émotionnelles et un voyage en tournée à travers le Canada.
Duree: 48 min, 70 min
Sortie: 2007
Broadcasters: Aired on BRAVO, Knowledge, SCN
Festivals: Atlanta International Film Festival, RVCQ (Rendez-Vous du Cinéma Québécois)
Guido Molinari: artiste, théoricien, enseignant, bienfaiteur, mentor. Pendant près d'un demi-siècle, tout en étant fermement ancré dans sa ville bien-aimée de Montréal, Molinari a été une présence dominante sur la scène artistique canadienne et internationale. Son influence directe sur les mouvements futurs et les générations d’artistes lui a valu la réputation de l’un des peintres les plus marquants du Canada. Tout au long de sa vie, Molinari a produit de l'art avec une évolution étonnante, inspirant continuellement des générations de jeunes étudiants en art de l'Université Concordia. À 69 ans, souffrant d'un cancer du poumon et à un an à vivre, Molinari partage ses pensées et ses souvenirs alors qu'il entame le dernier chapitre de sa vie remarquable. Désireux de profiter de chaque instant qui passe, ce film documente les dernières réflexions de Molinari, faisant le bilan de ses nombreuses réalisations et expériences.
Duree: 90 minutes
Sortie: December 4th, 2005
Être Osama est un documentaire télévisé d'une heure qui explore la vie quotidienne de six Montréalais du nom d'Osama. Le film lie les expériences de ces Canadiens d'origine arabe à celles de leur communauté culturelle plus large - et à la société canadienne dans son ensemble - dans le monde après le 11 septembre. Abordant l'islamophobie, le racisme, la religion, la politique au Moyen-Orient, les célébrations, la mort et l'identité, ce portrait réfléchi de la politique derrière un nom est aussi révélateur aujourd'hui qu'il l'était en 2004.
Duree: 60 minutes
Sortie: Novembre 2004
Recompense: 2004 Best Documentary – University Film and Video Conference
Un tapis rouge pour le soleil documente la vie du poète, provocateur et iconoclaste Irving Layton. Ce portrait biographique a été tourné l’année du 90e anniversaire de Layton, juste avant son incapacité due à la maladie d’Alzheimer. Depuis que Layton a fait son entrée sur la scène littéraire canadienne dans les années 1940, il est resté une figure éminente et controversée. La publication de son livre de 1959, Un Tapis Rouge pour le Soleil, demeure un jalon important de l'histoire littéraire canadienne. Peu à peu, à travers l’utilisation judicieuse de documents d’archives, de photographies, de vidéos et de films numériques, le témoignage de vieux amis et d’anciens élèves, et les propres mots du poète, un portrait en profondeur de l’artiste se dessine, de la jeunesse à la vieillesse. Surtout, la générosité de Layton, sa réputation d’enseignant obséquieux et son mentorat sont rendus immortels par les paroles de ses protégés - des noms célèbres tels que Moses Znaimer et Leonard Cohen aux individus dont la vie a été enrichie par l’exemple et les paroles de Layton. Pas un requiem, pas une louange, ce film est un hommage doux-amer à un poète, une vie, une ville et le passage du temps.
Duree: 48 minutes
Sortie: Novembre 19th, 2003
Broadcasters: CBC, BRAVO, Knowledge, SCN
Les Battantes est une série documentaire passionnante qui décrit la vie des athlètes féminines d’élite du Canada. Tourné dans le style cinéma-vérité, Women Warriors donne au public un aperçu de l'immense persévérance et de la force mentale nécessaires pour atteindre les échelons supérieurs de l'athlétisme. La série aborde également les nombreux problèmes sociaux et économiques qui affligent encore les athlètes féminines au Canada au XXIe siècle: couverture médiocre, stéréotypes de genre, problèmes de financement et, surtout, manque de reconnaissance et de respect. À l'aide d'une combinaison d'entrevues, de clips de formation et de divers documents d'archives, chaque épisode de 30 minutes de cette série est un portrait coloré de femmes canadiennes exceptionnelles.
Duree: 19x 30 minutes
Sortie: August 8th, 2002
Ce documentaire examine la lutte des Noirs dans le monde du hockey au Canada des années 1930 à nos jours et raconte l’histoire du courage et de la détermination dee ces joueurs dans un sport dominé par les blancs. Il se concentre sur un effort de l'ancien juge de la citoyenneté montréalaise Richard Lord pour nommer le légendaire joueur de hockey noir Herb Carnegie au Temple de la renommée du hockey. Au cours des années 1940, Carnegie était largement reconnu comme l'un des meilleurs joueurs de hockey au monde, jouant aux côtés de Jean Béliveau pour les Aces du Québec. Pourtant, il n’a jamais été autorisé à jouer dans la LNH à cause d’une barrière de couleur de longue date, qui n’a été franchie qu’une décennie plus tard par Willie O’Ree des Bruins de Boston.
Duree: 50 minutes
Sortie: February 6st, 2001
Recompenses: 2001 Gemini Nomination (Canadian Screen Awards) Best Documentary, Bronze Award at NYC, Columbus TV Festival Milan Sports Festival
Nous sommes fiers de faire partie du circuit des festivals depuis 20 ans. Être choisi parmi d'autres documentaires de pointe et avoir cette opportunité de présenter nos découvertes directement au public est ce qui nous permet de prospérer. De Prague au Canada, nous avons eu la chance de présenter nos histoires à l'international et de rencontrer notre public pour répondre directement à leurs questions. Nous espérons que vous avez pu voir nos productions lors de l'un de ces événements. Sinon, nous vous invitons à suivre l'actualité de ces festivals et à découvrir les histoires révélatrices qui s'y déroulent ainsi que les conversations que le monde a besoin d'avoir. Voici un récapitulatif de nos nominations et récompenses passées.